পাবলো পিকাছো

অসমীয়া ৱিকিপিডিয়াৰ পৰা
পাবলো পিকাছো

১৯৬২ চনত পাবলো পিকাছো
নাম পাবলো ডিয়েগ’ জ’ছ ফ্ৰান্সিছক’ ডে পাওলা জুৱান নেপ’মুচেন’ দে লচ ৰেমেডিঅ’ছ চিপ্ৰিয়ান’ ডে লা চান্তিচিমা ট্ৰিনিডাদ ৰুইজ ৱাই পিকাছো[1]
জন্ম ২৫ অক্টোবৰ, ১৮৮১
মালাগা, স্পেইন
মৃত্যু ৮ এপ্ৰিল, ১৯৭৩
মৌগিন্‌ছ, ফ্ৰান্স
দেশ স্পেনীয়
পেচা চিত্ৰ, নক্সা, ভাস্কৰ্য্য,চেৰামিক্‌ছ
প্ৰশিক্ষণ জ’ছ ৰুইজ ৱাই ব্লাছক’ (পিতৃ),
ৰিয়েল একাডেমীয়া ডে আৰ্টছ ডে ছান ফাৰ্নাণ্ড’
বিপ্লৱ কিউবিজম
কৰ্মৰাজী লা ডেম’ইচেলেছ ডি এভিগন’ন (1907)
গুৱেৰ্নিকা (১৯৩৭)
দা ৱিপিং ৱ’মে’ন (1937)

পাবলো ডিয়েগ’ জ’ছ ফ্ৰান্সিছক’ ডে পাওলা জুৱান নেপ’মুচেন’ দে লচ ৰেমেডিঅ’ছ চিপ্ৰিয়ান’ ডে লা চান্তিচিমা ট্ৰিনিডাদ ৰুইজ ৱাই পিকাছো বা চমুকৈ পাবলো পিকাছো (২৫ অক্টোবৰ, ১৮৮১- ৮ এপ্ৰিল, ১৯৭৩) আছিল এজন স্পেইনৰ চিত্ৰশিল্পী, নক্সাবিদ আৰু ভাস্কৰ্য্যশিল্পী। তেওঁ জীৱনৰ বেছিভাগ সময় ফ্ৰান্সত কটাইছিল। কিউবিজম বিপ্লৱৰ এজন সহ-প্ৰতিষ্ঠাপক হিছাপে আৰু বিভিন্ন শৈলীৰ বিকাশ তথা প্ৰসাৰৰ বাবে তেওঁ জনাজাত।[2][3] তেওঁৰ বিখ্যাত চিত্ৰসমূহৰ ভিতৰত কিউবিজমৰ প্ৰভাৱ থকা লা ডেম’ইচেলেছ ডি এভিগন’ন আৰু গুৱেৰ্নিকা উল্লেখযোগ্য।

পিকাছো, হেনৰী মেটিছ আৰু মাৰ্চেল দুচাঁক বিংশ শতিকাৰ প্ৰথমভাগত প্লাষ্টিক কলাৰ বৈপ্লৱিক বিকাশ ঘটোৱা তিনিজন শিল্পী বুলি কোৱা হয় যি চিত্ৰশিল্প, ভাস্কৰ্য, প্ৰিণ্টমেকিং আৰু চেৰামিক্‌ছৰ জগতলৈ আমূল পৰিৱৰ্তন আনিছিল।[4][5][6][7]

জীৱন[সম্পাদনা কৰক]

ডন জ'ছ ৰুইজ ব্লাস্ক' আৰু মাৰিয়া পিকাছো লোপেজৰ প্ৰথম সন্তান পিকাছোয়ে সৰুকালৰেপৰাই চিত্ৰকলাৰ ক্ষেত্ৰত অসাধাৰণ প্ৰতিভাৰ চানেকি দাঙি ধৰিছিল। প্ৰথম অৱস্থাত বাস্তৱিক ৰূপৰ ছবি অঁকাৰ পিছত বেলেগ বেলেগ তত্ত্ব, কৌশল আৰু ভাৱৰ ফলস্বৰূপে বিংশ শতিকাৰ প্ৰথম দশকৰ পৰাই তেওঁৰ শৈলী সলনি হ’বলৈ ধৰে। চিত্ৰকলা আৰু ভাস্কৰ্য্যশিল্পৰ জগতত তেওঁৰ বৈপ্লৱিক কৃতিত্বৰ বাবে তেওঁ সমগ্ৰ বিশ্বতে জনাজাত হৈ পৰে আৰু বিংশ শতিকাৰ এজন অন্যতম গুৰুত্বপূৰ্ণ ব্যক্তি হিছাপে প্ৰতিষ্ঠা লাভ কৰে।

কৰ্ম[সম্পাদনা কৰক]

Prolific as a draftsman, sculptor, and printmaker, Picasso's primary medium was painting. He usually painted from imagination or memory, and worked in many different styles throughout his career. Although he used color as an expressive element, he relied on drawing rather than subtleties of color to create form and space. A nanoprobe of Picasso's The Red Armchair (1931) by physicists at Argonne National Laboratory in 2012 confirmed art historians' belief that Picasso used common house paint in many of his paintings.[8]Picasso's work is often categorised into periods. While the names of many of his later periods are debated, the most commonly accepted periods in his work are the Blue Period (1901–1904), the Rose Period (1905–1907), the African-influenced Period (1908–1909), Analytic Cubism (1909–1912), and Synthetic Cubism (1912–1919).

In 1939–40 the Museum of Modern Art in New York City, under its director Alfred Barr, a Picasso enthusiast, held a major retrospective of Picasso's principal works until that time. This exhibition lionised the artist, brought into full public view in America the scope of his artistry, and resulted in a reinterpretation of his work by contemporary art historians and scholars.[9]

Picasso was exceptionally prolific throughout his long lifetime. The total number of artworks he produced has been estimated at 50,000, comprising 1,885 paintings; 1,228 sculptures; 2,880 ceramics, roughly 12,000 drawings, many thousands of prints, and numerous tapestries and rugs.[10]

আলোকচিত্ৰৰ ভঁৰাল[সম্পাদনা কৰক]

পাদটীকা[সম্পাদনা কৰক]

  1. "On-line Picasso Project". Picasso.shsu.edu. http://picasso.shsu.edu/index.php?view=BioIndex&year=1881&quarter=4। আহৰণ কৰা হৈছে: 26 August 2010. 
  2. "''The Guitar,'' MoMA". Moma.org. http://www.moma.org/collection/browse_results.php?criteria=O%3ATA%3AE%3Aex4620&page_number=3&template_id=1&sort_order=1। আহৰণ কৰা হৈছে: 2012-02-03. 
  3. "Sculpture, Tate". Tate.org.uk. http://www.tate.org.uk/collections/glossary/definition.jsp?entryId=267। আহৰণ কৰা হৈছে: 2012-02-03. 
  4. "Tate Modern: Matisse Picasso". Tate.org.uk. http://www.tate.org.uk/modern/exhibitions/matissepicasso/। আহৰণ কৰা হৈছে: 13 February 2010. 
  5. Adrian Searle (7 May 2002). "A momentous, tremendous exhibition". Guardian (UK). http://www.guardian.co.uk/culture/2002/may/07/artsfeatures। আহৰণ কৰা হৈছে: 13 February 2010. 
  6. "Trachtman, Paul, Matisse & Picasso, Smithsonian, February 2003". Smithsonianmag.com. http://www.smithsonianmag.com/arts-culture/matisse.html। আহৰণ কৰা হৈছে: 13 February 2010. 
  7. "Duchamp's urinal tops art survey". news.bbc.co.uk. 1 December 2004. http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/4059997.stm। আহৰণ কৰা হৈছে: 10 December 2010. 
  8. Moskowitz, Clara (8 February 2013). "Picasso's Genius Revealed: He Used Common House Paint", Live Science. Retrieved 9 February 2013.
  9. The MoMA retrospective of 1939–40 — see Michael C. FitzGerald, Making Modernism: Picasso and the Creation of the Market for Twentieth-Century Art (New York: Farrar, Straus and Giroux, 1995; Berkeley: University of California Press, 1996), pp. 243–262.
  10. On-line Picasso Project, citing Selfridge, John, 1994.

তথ্যসূত্ৰ[সম্পাদনা কৰক]

বহিঃ সংযোগ[সম্পাদনা কৰক]

ৰচনা[সম্পাদনা কৰক]

সংগ্ৰহালয়[সম্পাদনা কৰক]

Musée Picasso, Paris, (Hotel Salé, 1659)